文化大集上，越野定向、趣味抓鸡等活动引来游客阵阵欢笑；情景剧与文艺演出轮番上演，不断将现场氛围推向高潮。村巷深处，绘有耕牛、石碾和粮食图案的石墙，在雨水的冲刷下色彩愈发鲜亮，墙前挤满了拍照打卡的游客。

今年国庆假期，即便秋雨淅沥，诸城市南湖区蔡家沟村依然人头攒动，洋溢着火热的气氛。这份热闹并非凭空而来，它的背后，是一个曾经无集体资产、无稳定经济来源、无年轻劳动力的“三无”空心村，历经八年探索，用艺术唤醒乡土的一场生动实践。

蔡家沟村农民画展。

“2018年之前，村里九成以上的年轻人都外出谋生，日常只剩下不到200位平均年龄70岁的老人。”蔡家沟村第一书记周峰回忆道。那时，村民收入全靠传统农耕，老屋接连倒塌，整个村庄仿佛仍停留在上世纪六七十年代的光景。

转机出现在南湖区党委打造乡村振兴示范片区的整体开发规划之后。在发展乡村旅游的决策推动下，艺术家张破受邀前来考察。在走访了18个村落后，他最终选定蔡家沟——这里老屋虽已塌了一半，夯土的肌理却因此显露；村落高低错落，南边的自然景观保存完好。这个未经开发、看似破旧，却保留了自然本真与原始魅力的村庄，在艺术家眼中恰如一块稍加雕琢便可焕发光彩的“璞玉”。

2017年12月，张破正式驻村。随后，共计12位艺术家陆续聚集于此，一场以艺术振兴乡村的实践也由此拉开序幕。政府率先投入资金完善基础设施，硬化道路、铺设管网、改造厕所，为艺术植入筑牢根基。艺术家则发起“彩虹计划”，带领村民用画笔重塑村庄——从最初7幅墙绘到如今107幅作品，村巷变身“行走的画廊”。

蔡家沟村村民作画场景（资料图）。

然而，艺术家与村民的融合并非一帆风顺。初来之时，留着长发、戴着耳钉的艺术家们，让质朴而观念保守的村民心生疑虑，对他们的来意也充满不信任。面对隔阂，艺术家们主动迈出了第一步——他们选择“农民化”：稳定驻扎在村里，与村民同吃同住同劳动。同时，他们也推动“农民艺术家化”，鼓励村民参与创作，从“扛锄头”到“拿画笔”，从辅助打下手，逐步成长为能独立创作的农民画家。

“为了帮助村民入门，艺术家们摸索出一套‘7天绘画教学法’。”周峰介绍，教学不强调高深理论，只讲解核心技法，鼓励村民自由创作，再根据每个人画面的色彩对比、明暗和饱和度等特点因材施教。“村里还专门配备了画室，参与绘画的村民每天还能获得30元补助。”

年过七旬的村民丁金玉就是这一转变的亲历者。“老师最初教我画静物，一个礼拜我就学会了。后来我自己琢磨画人物，越画越好。”六年下来，他画了200多幅作品，如今最拿手的是全家福。“一幅五六口人的全家福，能卖到五六百块钱，都是合作社帮我们代销。”

村民丁金玉正在画画。

为实现长效发展，蔡家沟成立了合作社，并探索建立起“政府+合作社+艺术家+村民”的利益共享机制。在经营上，一方面通过网络与线下场馆进行销售；另一方面，蔡家沟村还积极与农业龙头企业合作，将农民画融入农产品包装，开发定制产品。企业通过购买版权并约定销售分成的方式，使村民能持续分享收益。此外，蔡家沟进一步拓展了乡村旅游、研学等板块。今年上半年，仅研学板块就带动村集体增收31.5万元。

蔡家沟村的文化大集，已成为每周六的固定节目，农民画衍生出的5大系列30余种商品，也成了游客“带得走的文化”。如今，村民不仅可以通过卖画增收，还能在民宿、餐饮等新业态中就业。一些年轻人看到家乡潜力，也纷纷返乡创业。曾经的“三无”空心村，已然蜕变为艺术引领、产业渐兴、人人向往的美丽乡村，在乡村振兴的道路上稳步前行。